毕加索的画好在哪里

毕加索的画到底好在哪里，应该是仁者见仁智者见智的。毕竟，每一个艺术评论家，站立的角度不同，学识素养不同，阅历认知不同，为此对一个艺术家的作品，自是认知相异。何况，一千个人眼中，必然有一千个哈姆雷特。

在我眼中，从生命的角度看，他的画作，是对生命的反动，是在解构生命的过程中，以走入对生命的反动，来把自己的艺术审美，艺术观念，构建在人的混乱、失意、彷徨、沮丧、乱伦、割裂、变形等之下，使人的身体、心态、形貌扭曲变形，甚至变态，从而使人眼中的人体之美，成为一个个令人心理不适的、破碎的造型，来迷惑人的生理与心理，使人看他的画后，对生命产生深深的疑惑。

而他对人体的解构，并在解构的过程中，以立体主义的形式，让人视域中的人体之美，充满了荒诞与绝望，从而以对人生命的扼杀，来博取艺术欣赏者的眼球，去取得自己名欲的另类满足，从而使人的生命，彰显出一种困惑与迷乱。

所以，毕加索以他的立体派，颠覆了人类的正常视野，颠覆了自文艺复兴时期以来的传统绘画及人对信仰的虔敬，以革命性的造型，让人陷入了狂乱之境，从而迷失了人正常的审美，走入了生命的泥沼。

为此，在我的意识中，他的画，是心灵狂乱、狂热的产物，而这种狂乱与狂热，是对正常人审美的颠覆，对神造的人的人体美的颠覆，使人会对自身产生另类的审美，从而导致生命的迷茫。